拉丁美洲音樂-飛外

拉丁美洲音樂

中國大百科編者 / 2016-10-28 瀏覽

[拼音]:Lading Meizhou yinyue

[外文]:music of Latin America

拉丁美洲是美國以南所有美洲地區(qū)的通稱。16世紀初先后淪為西班牙和葡萄牙的殖民地。殖民地時期各國分別歸屬在各大總督區(qū)內;19世紀初,又相繼獲得獨立。所以它們在政治、經濟和文化上都有許多共同因素及內在聯(lián)系。它們的民間音樂表現(xiàn)出不少近似的風格和特色;專業(yè)音樂所經歷的發(fā)展道路也大致相同。

先殖民地時期

16世紀以前,拉丁美洲大陸繁衍生息著為數(shù)眾多的印第安部族。他們在殖民者到來之前,已經創(chuàng)造了燦爛的古代文化并形成了3個較大的文化中心:瑪雅文化(今危地馬拉、墨西哥尤卡坦半島一帶),阿茲臺克文化(今墨西哥中部地區(qū))以及印加文化(今秘魯、玻利維亞、厄瓜多爾一帶)。這些文化發(fā)達、人口集中的印第安部族的音樂藝術已發(fā)展到了相當水平。不同類別的樂曲及歌舞反映了他們的宗教信仰、生產勞動、戰(zhàn)斗以及民俗節(jié)日等生活內容。樂器主要有體鳴、氣鳴、膜鳴3大類,制作樂器的材料多樣,工藝精巧,造型獨特,用途廣泛。許多樂器之間共同音的出現(xiàn)說明印第安人已有相對穩(wěn)定的音高感覺。在長期的音樂實踐中,印第安人已經從高低不同的樂音中選擇并使用了其中特別具有協(xié)和關系并能產生調性功能的某些音來構成三聲、四聲、五聲、及至七聲音階,以此作為其音樂的基礎。

殖民地時期(16~18世紀)

殖民者的長期統(tǒng)治和大批歐洲移民的到來,使歐洲文化滲入到各個領域。加之黑人奴隸所帶來的非洲文化,使拉丁美洲的音樂形成為一種明顯的混合體。其中,印第安人的音樂因素主要體現(xiàn)在五聲音階及許多傳統(tǒng)樂器和歌舞音樂體裁的沿用上;歐洲民間音樂的因素體現(xiàn)在七聲音階和歐洲大小調調式、和聲及方整性歌曲結構等方面;非洲黑人音樂因素體現(xiàn)在交錯疊置和多變的節(jié)奏方面。由于各種因素的多寡,不同的地區(qū)又形成了各自的音樂風格:

(1)加勒比海地區(qū)──受西非黑人音樂特征影響的非洲、印第安人的混合音樂。

(2)墨西哥──主要受西班牙影響的印第安、歐洲的混合音樂。

(3)中美洲──印第安、歐洲、非洲黑人混合性質的音樂。

(4)安第斯山區(qū):秘魯、玻利維亞、厄瓜多爾、智利北部以及阿根廷西北部地區(qū)──流傳至今的印加音樂(秘魯沿海則為印第安、歐洲、非洲黑人混合音樂)。

(5)智利──印第安、歐洲混合音樂。

(6)委內瑞拉、哥倫比亞──印第安、歐洲、非洲黑人混合的音樂。

(7)阿根廷、烏拉圭、巴拉圭──主要受歐洲音樂影響而形成的克里奧約(土生白人)音樂。

(8)巴西──主要受非洲南部班圖系黑人和葡萄牙音樂影響而形成的混合音樂。

當前各國民族民間音樂的主要流行情況。一是許多國家努力發(fā)掘、繼承印第安人的傳統(tǒng)音樂;二是歌舞音樂是拉丁美洲民族、民間音樂的靈魂。各國有代表性的歌舞曲廣為流傳。如古巴的“倫巴”、“坦松”;墨西哥的“哈拉貝”,智利的“庫??ā?,委內瑞拉的“霍羅伯”,哥倫比亞的“班布戈”,秘魯?shù)摹巴咭乐Z”、“馬里涅拉”以及阿根廷的“加托”、“探戈”,巴西的“桑巴”等豐富多樣的歌舞音樂。

16世紀以后,歐洲傳教士傳入宗教音樂。以教堂為中心的音樂活動盛行。傳教士教授小提琴、長笛等歐洲樂器的演奏和制作。專業(yè)音樂發(fā)展速度較緩慢。19世紀初,各國相繼獨立后,許多歐洲音樂家遷居此地或來訪演出,并進行多種音樂活動。意大利歌劇首先傳入拉丁美洲,并在各國盛行。隨之,歐洲古典主義和浪漫主義作曲家的作品開始流行,各種類型的音樂會也紛紛興起。這個世紀中各國已出現(xiàn)為數(shù)不少的本國音樂家,有的還是印第安人和黑人血統(tǒng)。他們大多是自學成才的。其作曲技法和音樂美學觀點傾向于歐洲浪漫主義樂派,作品也帶有模仿歐洲的性質,但已注意到從本國民族、民間音樂取材。民族主義運動開始萌發(fā);音樂教育事業(yè)也逐漸得到重視。

20世紀初各國的民族樂派相繼形成,并出現(xiàn)了許多國內外有影響的民族作曲家。如古巴的A.羅爾丹,墨西哥的M.龐塞、C.查韋斯,智利的P.H.阿連德,秘魯?shù)腄.A.羅夫萊斯(1871~1942),委內瑞拉的V.E.索霍(1887~1958),哥倫比亞的G.烏里韋·奧爾古因,阿根(歧義是什么意思?歧義句意思就是:句子可以這樣理解,也可以那樣理解,但卻不能確定究竟要表達哪種意思。)廷的A.威廉斯,烏拉圭的E.法維尼,巴西的H.維拉-洛博斯等人。他們雖然受浪漫主義和印象派的影響較深,但都努力發(fā)掘,繼承印第安傳統(tǒng)音樂及各國民間音樂的豐富遺產,并運用于創(chuàng)作實踐,作品富有民族特色。他們的音樂創(chuàng)作和教學等活動對本國音樂家的成長和音樂事業(yè)的繁榮影響很大。40~50年代后十二音音樂以及序列音樂、偶然音樂、電子音樂等現(xiàn)代派音樂開始流行。

在音樂學和民族音樂學研究方面,墨西哥、智利、阿根廷、巴西、委內瑞拉等國都做出了較大成績。如C.維加(阿根廷,1898~1966)、I.阿雷特斯(阿根廷—委內瑞拉)等人。